1. Die frühen Morgenstunden sind absolut meins. Diese besondere Stille, bevor der Tag so richtig beginnt — egal ob im dunklen Januar oder im hellen Juni.
2. Ich mag keine Meeresfrüchte. Weniger wegen des Geschmacks, mehr wegen des Mundgefühls. Zu gnurpselig. Das Wort trifft es perfekt.
3. 8 Jahre lang habe ich bei einem globalen Elektronikkonzern gearbeitet, vier davon als PR-Managerin für den deutschsprachigen Raum.
4. Aufgewachsen bin ich in Schleswig-Holstein, in einem 1.000-Seelen-Dörfchen mitten auf dem platten Land.
5. Ich bin halb Engländerin.
6. Mit 9 Jahren habe ich angefangen, Querflöte zu spielen. Heute spiele ich nicht mehr — aber die Liebe zur Musik ist geblieben.
7. Ich liebe Killer-Sudokus, auch Summen-Sudokus genannt. Ja, das ist so kompliziert wie es klingt. Und genau deshalb mag ich es.
8. Als Teenager war ich Hamburger Meisterin im Fechten. Nicht unbedingt das, was die meisten erwarten.
9. Davor gab es Ballett, Kunstturnen und Tennis. Später kamen Rudern und Eiskunstlauf dazu.
10. In der Schule hatte ich Mathe als Leistungskurs.
11. Nach dem Abi wollte ich eigentlich Tischlerin werden und dann Innenarchitektur studieren.
12. Mit 19 bin ich auf einem Segeltörn von Porto nach Palma de Mallorca mitgefahren. Atlantik und Mittelmeer in einer Reise.
13. Mit 28 habe ich mich selbstständig gemacht.
14. Meine Lieblingsfarbe ist Petrol. Und Grün.
15. Neben dem Abi habe ich früh morgens bei der Post Briefe sortiert. Das war ein richtig cooler Job Und vor allem richtig gut bezahlt. Man ahnt es: Das war vor der Privatisierung.
16. In meinem Atelier herrscht meistens kreatives Chaos. Es hat System, das selbst ich manchmal nicht kenne.
17. 85 % meiner Mahlzeiten sind vegan, 14 % vegetarisch.
18. Ich mag keinen Wein.
19. Mit Ende 20 war ich 4–5 Mal die Woche Salsa tanzen.
20. Seit Jahren steht ein Klavier im Wohnzimmer. Spielen kann ich es immer noch nicht. Und nun?
21. Ich habe eine Schwäche für richtig gute Chips. Seit Monaten habe ich keine gegessen — aber die Erinnerung ist frisch.
22. Mein Lieblingsreiseziel ist Frankreich. Was gibt es Schöneres als die intensiven Farben und würzigen Gerüche der Haute-Provence?
23. Wenn ich in den Urlaub fahre, kommt mein Mini-Trampolin meistens mit.
24. Ich lese nur gedruckte Bücher. Mit eBook-Readern bin ich bis heute nicht warm geworden — obwohl mein Mann mir einen vor Jahren geschenkt hat.
25. Sobald es Herbst wird, fange ich an zu stricken und zu häkeln. Es ist weniger eine Entscheidung als ein Reflex.
26. Nach dem Abitur machte ich eine Ausbildung zur Industriekauffrau.
27. Puzzeln mit Musik im Hintergrund — wenn ich das mache, fühle ich mich sofort in meine Kindheit zurück versetzt.
28. Ich habe keinen Kalender, aber ein Bullet Journal. Wer damit anfangen möchte: Bei Timo gibt es einen richtig guten Kurs dazu.
29. Ich habe ein Musikgymnasium besucht.
30. Nach 18 Jahren in der Großstadt bin ich wieder aufs Land gezogen. Wie ich diese Ruhe genieße.
31. Namen von Hunden merke ich mir zuverlässig. Die ihrer Besitzer:innen leider oft nicht. Die Hunde nehmen es mir nicht übel.
32. Als der Kater noch lebte, kam er in jeden Urlaube innerhalb Europas mit. Er liebte es.
33. Ich trinke keinen Kaffee.
34. Früher litt ich unter schlimmer Prüfungsangst, vor allem bei mündlichen Prüfungen.
35. Ich habe Kommunikationsmanagement studiert und bin staatl. gepr. Kommunikationswirtin.
36. Unser erster Anrufbeantworter hatte zwei kleine Kassetten — eine für die Ansage, eine für die Nachrichten. Wer das noch kennt, weiß, wovon ich spreche.
37. Ich habe eine Aufklebersammlung, sammle aber aktiv schon seit Jahrzehnten nicht mehr.
38. Ich glaube an Wunder.

Und jetzt bin ich neugierig: Was davon hat dich am meisten überrascht? Schreib mir gerne!

The post Fun Facts über mich appeared first on jayjayma.de.

Now that the days are drawing in and my focus has shifted back towards the studio and being seen, I can feel how good this format is for me. It doesn’t push, but it helps me focus. This time I’d like to take a little more space to write about a few of the points in detail — to explore the why behind them: what drives me, what I hope for.

Perhaps some of these thoughts will resonate with you. Perhaps they’ll inspire you to write a small To-Want list of your own for the coming months.

Business

1. I'm completing Blogtoberfest within the specified time frame.✅
   I usually sign up for challenges with great enthusiasm – and then end up putting them off until ‘sometime later’. Not this time. Three live sessions via Zoom with Judith Peters, three inspiring afternoons – and a blog article that grew out of it. Namely this one.
   
   
2. Bis Ende des Jahres stelle ich alle verfügbaren Mandalas in den Shop.
   Der Shop ist mein digitales Atelierfenster. Noch liegen einige fertige Werke sicher verpackt in Regalen – und warten darauf, gesehen zu werden. Es ist an der Zeit, sie zu zeigen: mit Bildern, Beschreibungen und der Energie, die in jedem Werk steckt. Für mich bedeutet das: Abschließen, was fertig ist. Sichtbar machen, was gewachsen ist.
   Ich arbeite noch dran…
   
3. Jede Woche veröffentliche ich ein Reel oder einen Beitrag auf Instagram.
   Das mag sich nicht nach viel anhören. Aber für mich ist das viel. Kein Hochglanz, kein Stress – einfach echte Einblicke aus dem Atelier. Farbe und Muster. Und ja, so wie ich mich kenne, häufig auch Farbe im Haar… Ich will wieder zeigen, was entsteht, und gleichzeitig spielerisch mit Video arbeiten. Regelmäßigkeit ist hier mein Experiment.
   Vielleicht klappt es besser, wenn ich es mir nicht vornehme?
   
4. Jede Woche erscheint ein neuer Blogartikel.
   Der Blog ist mein Ort für Tiefe – Instagram eher für den Moment. Ich liebe beides, aber die längeren Texte helfen mir, Themen zu vertiefen und Leser*innen auf einer anderen Ebene zu erreichen. Außerdem tut das Schreiben gut: Es klärt Gedanken – wie beim Malen, nur mit Worten.
   *hysterisches Lachen*
   
5. Bis Ende des Jahres schreibe ich drei Newsletter.
   Da möchte ich endlich eine Regelmäßigkeit reinbringen. Für den Start: einmal pro Monat – gerade regelmäßig genug, dass Verbindung entsteht. Ich will schreiben, was gerade im Atelier passiert, was mich bewegt. Und damit inspirieren. Um in Kontakt zu bleiben – nicht um zu überreden.
   So langsam fällt mir auf, wie wenig ich geschrieben habe.
   
6. Bis Ende des Jahres steht das vollständige Konzept für meinen ersten Onlinekurs.
   Die Idee begleitet mich schon lange, aber jetzt bekommt sie ein solides Fundament. Ich will alles so vorbereiten, dass ich im Januar „nur noch“ filmen und hochladen muss. Der Kurs soll einen leichten Einstieg bieten – für alle, die sich einfach einmal ausprobieren möchten, ganz ohne Vorkenntnisse. Schritt für Schritt entsteht ein klarer Rahmen: Inhalte, Lektionen, Technik. Ein Kurs, der zeigt, wie Farben Ruhe schenken können, ohne Druck, ohne Perfektion. Und ja: Ich freue mich auf den Moment, an dem ich sagen kann – Konzept: abgehakt.
   *noch mehr hysterisches Lachen*
   
7. Ich veröffentliche bis Ende des Jahres meine Newsletter-Willkommensserie mit zwei bis drei E-Mails.
   Sie wartet schon lange in meinem Kopf – und jetzt darf sie endlich raus in die Welt. Eine Mini-Serie, die neue Leser*innen willkommen heißt, ohne sie gleich mit Farbtheorie zu erschlagen. Ein bisschen Atelier, ein bisschen Ruhe, ein bisschen „Hallo, schön, dass du da bist“. Aber auf jeden Fall mit Mehrwert.
   Ist wirklich eine schöne Idee.
   

Creativity & flow

8. Ich male bis Jahresende mindestens ein Mandala mit 3D-Effekten – experimentiere also mit Hell-Dunkel-Verläufen, die Tiefe und Spannung erzeugen. ✅
   Farbe darf überraschen. Ich möchte sehen, wie sich Helligkeit und Dunkelheit begegnen, wie sanfte Übergänge und Kontraste den Rhythmus eines Mandalas verändern. Diese Experimente bringen nicht nur visuelle Tiefe – sie halten auch meine eigene Freude am Gestalten lebendig.
   
9. Ich probiere bis Jahresende mindestens ein neues Tools bzw. neue Materialien aus. ✅
   Einfach, weil Neugier die beste Muse ist. Manchmal genügt ein anderes Werkzeug, um frische Ideen in Bewegung zu bringen. Neben meinen vertrauten Dotting-Tools will ich Neues testen – etwa feine Spitzen aus der Kalligraphie, die ich mit Acrylfarben ausprobieren möchte. Vielleicht wird das Ergebnis chaotisch, vielleicht genial – aber sicher spannend. Und genau darum geht’s.
   
10. Einmal pro Woche male ich nur für mich. ✅
    Ohne Kamera, ohne Gedanken an den Shop oder Instagram. So sehr ich es mag, Videos zu drehen, zu schneiden und mit Musik zu hinterlegen (auch wenn ich darin noch nicht perfekt bin) – manchmal bringt mich die Filmerei mich völlig aus dem Flow. Kamera einstellen, Aufnahme drücken, Element malen, Aufnahme aus, Filmchen überprüfen, eventuell alles nochmal… Oder ich vergesse, die Kamera wieder auszuschalten und habe dann eine volle Speicherkarte in einer heißgelaufenen Kamera. Die stillen Momente, ganz ohne Publikum, sind mein Gegenpol dazu.
    

Home & garden

11. Das Wohnzimmer bekommt endlich frische Farbe.
    Nachdem hier einiges umgebaut wurde, fehlt der einen Wand noch neue Farbe, Und der daneben eigentlich auch. Und neue Fußleisten könnte der Raum auch gebrauchen. Und dann kann auch endlich das Klavier wieder an seinen eigentlich Platz. Ich freue mich auf jeden Fall darauf, wenn noch ein Raum in diesem Haus komplett zu „unserem“ geworden ist.
    Das war dann doch etwas zu ambitioniert. Aber immerhin haben wir die Farben bereits festgelegt!
    
12. Das Gästebad ist bis Weihnachten renoviert. ✅
    Weihnachten kommen Gäste. Das sollte Ansporn genug sein. Farbe und Pinsel sind bereits gekauft. Selbst das Wetter bietet keine Ausrede mehr, meine Zeit vielleicht doch lieber draußen zu verbringen. Also ran ans Werk!
    
13. Ich plane das neue Gartenjahr. ✅
    Habe vor kurzem zwei Apps für mich entdeckt: Gardify and Fryd. Zwei neue Welten. Gardify erinnert mich zuverlässig an anstehende Gartenarbeiten – und das schon bei den wenigen Pflanzen, die ich dort in „meinem Garten“ eingetragen habe. Fryd ist für mich noch komplettes Neuland, aber ich freue mich darauf, damit meine Gemüsebeete zu planen. Zwischen digitalen Gartentipps und echter Erde entsteht vielleicht der Anfang eines richtig guten Gartenjahres.
    

Sport

14. Jeden Tag dehne ich mich mindestens acht Minuten. ✅
    Acht Minuten klingen machbar. Das ist genau die Schwelle, an der Faulheit keine Ausrede mehr hat. Morgens, bevor die Hunde zur Gassirunde parat stehen, will ich mich bewegen, strecken, wach werden. Mein Rücken und ich – wir sind uns einig: Das ist überfällig. Warum acht Minuten? Weil das die Länge einer Dehneinheit in der Liebscher & Bracht-App ist. Die Engpassdehnungen kann ich wärmstens empfehlen!
    
15. Zweimal pro Woche mache ich Kraftübungen.
    Nicht aus Ehrgeiz, sondern aus Fürsorge. Dieses Jahr bin ich fünfzig geworden (ich berichtete) – und da wird es höchste Zeit, etwas für die Muskulatur zu tun. Ab 30 verliert man bekanntermaßen jedes Jahr etwa 0,5 bis 1 % Muskelmasse, wenn man nichts dagegen unternimmt. Noch spüre ich davon nichts, und genau das soll so bleiben. Es geht nicht um Leistung, sondern um Stärke im Alltag. Ich will beweglich bleiben und meinem Körper die Kraft geben, die er verdient.
    Was bin ich froh, dass in den Dehnübungen bereits etwas Krafttraining integriert ist.
    

Personal

16. Mindestens fünfmal pro Woche starte ich meinen Tag mit Meditation und Journaling. ✅
    Ein ruhiger Start verändert alles. Wenn ich mir morgens diese Zeit nehme, bin ich ausgeglichener, klarer und einfach besser drauf. Gedanken ordnen sich. Ich gehe gelassener in den Tag – und das spürt man, im Leben wie im Atelier. Diese Routine ist ein Stück mentale Pflege.
    
17. Ich plane jedes Wochenende eine schöne Unternehmung – und halte sie im Kalender fest.
    Konzerte, Ausstellungen, Essen mit Freunden, ausgedehnte Spaziergänge – Dinge, die die Woche abrunden. Kreativität lebt nicht nur vom Tun, sondern auch vom Erleben. Inspiration braucht Futter – und frische Luft.
    Eigentlich könnte ich hier auch einen grünen Haken setzen, es gab viele schöne Unternehmungen. Ob es jedes Wochenende war? Wenn ich es in den Kalender eingetragen hätte, könnte ich nachschauen. 😉
    
18. Ich gönne mir eine Auszeit in Südtirol. ✅
    Wellness, Wandern, Berge – allein das klingt schon nach Durchatmen. Für zehn Tage bleibt der Laptop zu, das Telefon nur an, wenn’s wirklich nötig ist oder ich die Wanderroute checken will. Ich möchte die Stille hören, nicht die Benachrichtigungen. Einfach da sein, zwischen Bergluft und Sauna.
    

Mindset

19. I check every major decision by how it feels — and act accordingly. In short: I listen to my gut.✅
    My motto from the last to-want list was “With lightness, joy and the courage to be seen.”
    That hasn’t changed — and there’s a reason why lightness and joy come first.
    
    A recent story sums it up. A few days ago, I spotted a call for exhibitors at a Christmas art fair. Instantly I thought: this is my sign! Finally out there, showing what I can do — it felt right. I applied, visited the space, made notes, imagined it all. In my head, the exhibition was already happening.
    
    And yes, I was proud of myself — for acting instead of hesitating, for stepping forward without waiting for perfection. That was new. And good.
    
    But the more concrete the plans became, the clearer I felt the cost. The venue wasn’t ideal, many of my works are still on display elsewhere until January, and time was running short. I would have had to rush everything — and joy would have been the first thing to go.
    
    So I declined. Not out of fear, but because my gut was wiser than my head. Visibility should grow naturally, not be forced. I’m allowed to decide when enough is enough — and when the right moment has arrived.
    
    Bonus: everything else on this list now feels manageable again. Light. Easy. Just right.
    
    
20. Ich teile wöchentlich Inhalte (z. B. Posts, Blogartikel, Newsletter), die andere zu kleinen Momenten der Ruhe inspirieren.
    Denn das ist es, was ich mit meiner Kunst weitergeben will. Vielleicht durch ein Mandala, vielleicht durch einen Workshop oder einfach durch einen Gedanken, der beim Lesen hängen bleibt. Wenn jemand durch meine Arbeit einen Moment tiefer atmet, dann lächle ich zufrieden.
    Nächstes Quartal wird alles besser. 🙂
    
    

To close

Would you like to bring a touch of nervous-system-soothing mindfulness into your home before New Year’s Eve 2025?
Sometimes a single mandala is enough to make a room feel calmer — each one carries its own quiet rhythm and energy. You’ll find them in the shop, ready to bring a sense of ease into your space. Or you can get creative yourself — the workshops invite you to explore colour and calm with your own hands. And if you’d like to know when new dates appear, you’ll hear about them first through the newsletter.

The post Meine To-Want-Liste für das 4. Quartal 2025 appeared first on jayjayma.de.

On the blog

I wrote three texts.
They cover everything from understanding the autonomic nervous system to the calming effect of mandalas to what I want to achieve as an artist and course instructor. For me, this series belongs together: first understand, then feel, then figure out why I paint and teach exactly for this reason.

	My purpose as an artist and course instructor
	See serenity, feel serenity – how mandalas can relieve your autonomic nervous system
	Understanding the autonomic nervous system—and regulating it with gentle impulses

In the studio

A new mandala is taking shape.
The diameter: 50 centimetres. The colour palette is in fresh shades of green.
I'll show it when it's finished. I also received a small commission – a real pleasure! I'm currently working on four coasters for drinks. The colours are finely coordinated.

Website and shop

A lot of structure was created. I changed a lot of things. Optimised. Learned.
And finally integrated the VG Wort (Copyright collecting agency) tracking pixels. Made many adjustments that are invisible in the front end (keyword: SEO). The shop was left a little behind, but I did add a few new works.

Social Media

Instagram fell silent.
After August, I deliberately took a break. Because I have to say: sometimes I find it really annoying. I haven't yet found the right approach for me there. I find it too time-consuming (for now), but perhaps that will change with a little more routine. When the new work is finished – and the shop is further stocked – I'll be back there with substance instead of hasty posts.

Outdoors and on the go

The light was golden.
A short trip to the Baltic Sea cleared my head. These moments not only nourish my work in the studio.

The other job

My other freelance job took up a lot of time. Projects and deadlines had to be juggled, and by the evening I had no energy left. But that's okay, because I don't want to put myself under pressure anymore.

Outlook for October

Finalise the shop. A sneak peek of the new mandala. Perhaps a new workshop date? And a newsletter that bundles the three blog articles and includes a short breathing exercise.

And you?

Tell me about your September.
Stagnation, turmoil, or something in between?
I look forward to your comment!

The post Monatsrückblick September 2025: Still. Sonnig. Voll. appeared first on jayjayma.de.

My mandalas are small energy fields that touch hearts and minds. Each work has its own mood, its own intention. They are not only meant to be seen, but also felt. And in my courses, I want to show people how to give themselves little moments of silence in everyday life. Not loud. But reliable.

Inspire people. Bring joy.

My mandalas are designed to provide tangible relief.
Often, a quiet glance at the center is enough. Your breathing becomes deeper, your shoulders relax, your thoughts fall into place. That's exactly why I paint for: for living rooms, practices, and offices where a picture is more than just decoration — it's a friendly anchor that says, You've arrived.

So for me, it's not just about colours and shapes, but about impact. When someone stands in front of one of my mandalas, I want them to feel: Here, I can pause for a moment. Here, I can take a deep breath, calm down, just be. In a world that is often loud and hectic, moments like these are little oases. They invite you to recharge your batteries, let go of your thoughts, and give yourself a moment of peace. The effect of my mandalas is subtle but noticeable. And that's what I want: to create spaces that touch people in a gentle, positive way. But my mandalas are not only meant to change the space, but above all the people in it.

Providing momentum – small sparks of inspiration

Creativity is allowed to start easily.
In my courses, I teach clear steps that provide confidence. Recurring patterns build trust; trust develops an eye for balance — in images and in everyday life. Talent is not a prerequisite. Curiosity is enough.

I hope that my courses encourage people to discover their own creativity, to give themselves time, and to consciously enjoy everyday life. Every workshop is also a workshop for the soul: pause, take a deep breath, feel your own thoughts.

My legacy: passing on positive energy

When I think about the coming years, I hope that my mandalas will leave their mark — little rays of light in the world. They are meant to spread joy, peace, and inspiration, even long after I am no longer painting myself. My legacy is to pass on this energy. Each mandala is a part of me that goes out into the world to spread positive vibrations. I want to fill spaces, touch hearts, and invite people to pause for a moment, smile, and feel themselves. Because in the end, what matters to me is not how many works I have created, but what effect they have — and in a way that lasts.

If you like, take a look at the shop — maybe your mandala is already waiting for you!

The post Was ich als Künstlerin und Kursleiterin bewirken will appeared first on jayjayma.de.

Well, that baffled me for a moment. But then I looked through the list of everything else the July had in store. Perhaps it's no wonder there was little room left for painting. And maybe that was exactly what I needed: to clear my head. To create new structures. And to be a little more conscious of how I spend my time.

Construction site vs. everyday life

At the beginning of July, there was one thing keeping me busy: a construction project in my house. It was supposed to take a week, but ended up taking much longer. Not only did it eat up time, it also wore on my nerves. And it was definitely not a creative space where I could relax. But even though the builders left us with a little work to do (laying carpet on stairs is no picnic...), the overall result is great!

Design instead of chaos – my Canva deep dive

In July, I spent some time tinkering with Canva to create templates for Instagram. Posts, reels, quote tiles – everything should be easier and faster, without having to start from scratch every time. I developed a few templates that are not only practical. Not everything is final yet, but it's taking shape – and that feels really good. So check out my Instagram page from time to time, as more will be posted there in the near future!

A new take on the studio

There's been a lot going on in the studio – even if it wasn't a brushstroke. I've rearranged things, created space, built storage space for finished works and finally cleared away the exhibition materials from the last exhibition (in April!).

And yes, I have created more space for paint. Because can you ever have too much paint? (The answer is, of course, no.) It all feels clearer now – and colourful.

What else happened in July 2025

• Became a VIB (very interesting blogger), wrote a lot, discarded it, rewrote it and slowly tried to develop a writing routine.
• Did my taxes – and it wasn't as difficult as expected.
• A few days at the Baltic Sea – they did me good. Getting away, breathing deeply, swimming – even though the water was really cold.

What I blogged about in July 2025

My to-want list for the 3rd quarter of 2025
An honest list between wishful thinking and reality. And a little reminder to myself: not everything has to be visible right away – some things need time to mature.

5 reasons why I love painting mandalas
A personal insight into my passion for dot painting and the effect of mandalas – beyond perfection and productivity.

Outlook for August 2025

• At the beginning of August, I will hang my pictures for an exhibition at Locke Eppendorf in Hamburg – they will be on display there until December 2025. I'm really excited!
• A new blog article about the autonomic nervous system is coming soon – and how dot painting and mandalas can help you relax.
• I will continue to refine my Instagram templates.
• There will likely be some fine-tuning in the studio.
• And hopefully: time for tranquility. And for what really matters.

And you?

How was your July? Did you paint, build, reorganise – or just take a breather?
Feel free to tell me in the comments or by e-mail. I look forward to hearing from you.

The post Monatsrückblick Juli 2025: zwischen Ostseeluft und Farbchaos appeared first on jayjayma.de.

I find peace—and myself

For me, mandala painting is not a pastime, but a state of being. It is an inner space where I can be completely myself. When I choose colors and work my way through a pattern dot by dot, the outside world becomes quieter. To-do lists, voices, and pressure drift into the background. What remains? Presence: alert, focused, clear.

I follow my intuition and find stability in repetition

I love this interplay between free flow and precise repetition. Between the desire to create something and the confidence to let it develop. A mandala provides a clear form—and yet every part of it is an expression of freedom. This tension never stops fascinating me.

I sense that there is more to it

I don't paint mandalas because they are beautiful. Well, of course they are beautiful. But I paint them (also) because I feel that they set something in motion—in me, in the room, and in others. This power is quiet, but noticeable. I love those moments when someone pauses in front of one of my works. When no words are necessary because something else is happening. It is the silent connection that fascinates me so much.

I learn from every new picture

Every mandala tells its own story. Sometimes I am surprised by colours, sometimes by patterns that seem to develop on their own. I love that I am never “finished”—neither in style, expression, nor experience. Mandala painting accompanies my development and sometimes reveals paths to me before I can even name them myself.

I'm leaving something behind that has an impact

Once a mandala is finished, it is more than just a picture. It is an energy that remains. I love that my art transforms spaces. That it touches people. And that it perhaps ends up exactly where it is needed.

And you?

Would you like to experience this effect for yourself? In my courses, you can design your own mandala—no prior knowledge required, just plenty of room for intuition. → All information and registration

The post 5 Gründe, warum ich das Mandala-Malen liebe appeared first on jayjayma.de.

Achieving visibility with more ease, joy and courage

Even though the third quarter has been going on for a while, this outlook is worthwhile for me. Because this list is not a classic to-do list, but my very personal to-want list for summer 2025. An invitation to myself: What do I want to experience? What can grow? What do I want to create space for? Things that I want to create and feel. Without pressure. With fun. And with a keen eye for what wants to emerge.

Business & art

• I hang my pieces for my exhibition at the beginning of August – with excitement, pride and a smile (if you want to admire them: they will be hanging at Locke Eppendorf in Hamburg until December 2025)
• I am gradually filling my online shop – all available works should be online by the end of August
• I'm taking time for my very first online course. The ideas are there – now I can take the first real step.
• I'm looking forward to my next workshop on 20 September (more info & registration)

Creativity & flow

• I dare new colour palettes and 3D effects – especially through playing with light and dark
• I experiment with new tools – not because I have to, but because it makes me excited.
• I delve deeper into the world of sacred geometry – without a goal, simply out of genuine interest.
• I follow my intuition even more – even when sketching structures.
• I try out bolder colour combinations – even if they irritate me at first.
• I enjoy simply painting – not for a product, but for the feeling.

Personal

• I opt for lightness. Again and again. Even if there are days that are harder.
• I want to have fun – also in my business. Especially in my business.
• I let my inner perfectionism move on. It can live somewhere else.
• I take care of my energy – not out of lack, but out of love for my creative fire.

Communication & community

• I write at least one blog post a week – regularly, clearly, with depth.
• I present myself in all my calmness, serenity and with the courage it takes to be visible.
• I share my art without losing myself.

Preview with review

When I look back at the end of September, I want to feel:

• I showed myself – not just my art, but myself.
• I was courageous. And relaxed.
• I followed my intuition – when painting, when writing, in everyday life.
• I shared my art with others, with joy – not with pressure.
• And I have grown from it.

If you like, tell me in the comments: What's on your to-want list?
Or: What do you no longer want to carry around with you this summer?

The post Meine To-Want-Liste für das 3. Quartal 2025 appeared first on jayjayma.de.

Room for intuition

Mandalas teach me to trust my intuition. Instead of constantly questioning whether something is right, I am learning to follow my instincts. What does my gut feeling tell me?

This approach leaves room for spontaneity, little surprises and lively developments. It requires courage, because you don't always know where you're going. But it also gives you freedom. Instead of following a fixed concept, I can discover what emerges in the moment.

Giving up control, gaining trust

In our everyday lives, we often feel a desire for security. We plan, organise and structure things out of fear of doing something wrong or losing control. But when I paint, I realise again and again that control isn't everything. Trust is stronger.

I don't need to see the complete piece to get started. I can begin even if I don't yet see the entire path ahead. That's exactly how mandalas are created – dot by dot, stroke by stroke, without a finished template. And perhaps that's also how the most beautiful paths in life are created.

The creative flow

Sometimes it just takes the courage to take the first step. And sometimes it is precisely our uncertainty that makes us open to new ideas, to changing direction, to things that would otherwise have had no place in our lives. Creativity is not a rigid concept, but a flow.

When painting, I have learned to immerse myself in this flow. To let myself be carried along, without a goal, but with complete confidence in my abilities. And in the end, I am often surprised by the result – not because it was planned, but because I dared to let it happen.

Invitation to give it a try

If you would like to try this for yourself, I invite you to participate in one of my workshops. You don't need a plan or any prior knowledge – just the willingness to let yourself go and follow your inner feelings. Perhaps you will not only create a mandala, but also gain new confidence in yourself.

The post Was ich beim Mandala-Malen gelernt habe (Teil 5): Vertrauen ins Tun appeared first on jayjayma.de.

The rhythm of the patterns

Mandalas thrive on repetition: shapes, colours and structures are repeated with slight variations and together form a harmonious whole. These repetitions have a rhythmic effect that carries me along. Point by point, circle by circle, the pattern grows, almost as if by itself – and with it grows an inner peace that I rarely feel so deeply.

I often start with a clear focus, an initial impulse. And then I follow the pattern. Sometimes planned, but mostly intuitive. Repetition gives me security – it provides structure where everyday life often seems chaotic.

Repetition as a gateway to tranquillity

When the movements become familiar, when I no longer have to think about what comes next, a kind of inner automatism sets in – but not in the sense of carelessness. On the contrary: I am more alert, more focused and at the same time more relaxed. It is a state in which thoughts are allowed to come, but do not have to stay.

This is how mandala painting becomes a form of meditation for me. Not by sitting in the lotus position with an empty mind, but through action, repetition and dedication.

Serenity does not arise suddenly

This serenity is not a gift; it develops slowly, repetition after repetition. And this is also reflected in life: daily routines, conscious repetitions, small rituals – they help us find stability amid the hustle and bustle.

I have learned that repetition does not have to be boring. It can provide stability, clarity and even be therapeutic. And sometimes it is the key to an inner order that we have long sought in the outside world.

If you are curious about how this meditative state feels when painting mandalas, I invite you to attend one of my workshops. There you can experience how beneficial it is to immerse yourself completely in the flow of repetition – and create something beautiful in the process. You can find all the information here.

The post Was ich beim Mandala-Malen gelernt habe (Teil 4): Die Kraft der Wiederholung appeared first on jayjayma.de.

Why there is no such thing as ‘just a quick mandala’

There is no room for multitasking. Every dot, every stroke demands full attention. The consistency of the colour, the pressure of the tool, the spacing – all of this requires dedication and concentration. I often work for hours on a single section, thinking about which colour or element to use next and how it will fit into the overall picture.

Some days it flows effortlessly, other days it requires more patience. Especially when it doesn't come easily, I learn to be forgiving with myself. Not every stroke is perfect, not every dot is exactly where it should be – and that's okay.

Mindfulness as the opposite of hecticness

In a world that is becoming increasingly fast-paced, mandala painting is a conscious counterbalance for me. It forces me to be fully present in the moment. It leaves no room for hecticness or rushing, but instead demands dedication to the process. You cannot speed it up without jeopardising the result.

I have learned that this mindfulness extends far beyond mandala painting. The most beautiful things take time to grow: an idea that has time to mature. A friendship that develops. A dream that gradually takes shape.

The magic of slow creation

When I look at a mandala that I have spent many hours creating, I see more than just dots and brushstrokes. I see patience, mindfulness and the value of consistency. Nothing about it is rushed; every detail has found its place. And the beauty of it is that the work tells the story of its creation – every colour, every shape is part of this process.

Perhaps that is precisely why mandalas have such a calming effect on many people. They radiate a tranquillity that is almost tangible – the tranquillity that arises when you allow yourself to get caught up in the process without trying to force the end.

If you would like to experience for yourself how this meditative process feels and how much joy it brings to create something beautiful step by step, please join one of my workshops. Together, we will immerse ourselves in the art of mindfulness – and let many small elements grow into a large whole. I look forward to sharing this special experience with you!

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